Esta reseña se publicó originalmente durante el Festival de Cine de Sundance de 2015.
Generalmente, cuando te sientas y escribes una reseña de una película, evalúas el conjunto. Usted ve una película, proporciona una breve introducción que describe sus argumentos principales y, en última instancia, sugiere si la película es muy buena o no, seguida de un breve resumen de la trama y una elaboración del argumento mencionado anteriormente. Preferiría no tener que hacer esto con Estocolmo, Pensilvania sin embargo, ya que simplemente no tiene sentido.
Durante unos buenos 45 minutos, estuve bastante seguro de que estaba viendo algo bastante especial: un tour de force brillantemente estratificado, excelentemente interpretado y analizable hasta el infinito que lleva al drama del Síndrome de Estocolmo con el tipo de matiz y moderación que rara vez se extrae del subsubgénero. . Me senté en la sala de proyección, con los dedos cruzados, diciendo en silencio por favor no lo arruines, por favor no lo arruines una y otra vez con la vana esperanza de haber encontrado mi primera gran película del festival de Sundance. Y luego lo estropearon, completa, total y absolutamente, y me dejaron sentado a través de la mitad de una película bastante desmenuzada que empeoró aún más por la maestría que me había molestado con tanta delicadeza unos momentos antes.
Para una película de tantos matices, cagar en la cama tan espectacularmente es, supongo, impresionante en cierto modo, pero cagar en la cama, por divertido que sea, aún necesita a alguien que se encargue de la limpieza una vez que termina la fiesta. Las heridas sanarán, la desilusión desenfrenada disminuirá, pero ahora mismo Estocolmo, Pensilvania me ha hecho daño, y me ha hecho mucho daño.
La primera mitad de la película (ya sabes, la buena mitad) narra el regreso de Leia (Saorsie Ronan) a sus padres después de haber sido secuestrada durante la mayor parte de 20 años. No recuerda a estas personas, pero se ve forzada a representar el papel de la hija que nunca tuvieron, jugando a disfrazarse y ensartando collares de cuentas en un intento triste y fútil de reconstruir lazos demolidos hace mucho tiempo. La alegría da paso lentamente a la preocupación, luego a la consternación total, ya que el lugar al que Leia alguna vez llamó hogar se transforma en una nueva prisión: un microcosmos claustrofóbico donde su madre la trata como a una niña y su padre parece casi incapaz de hablarle. .
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Todo esto está maravillosamente hecho, y quiero decir maravillosamente. Ronan es fantástico como siempre, marcando las tribulaciones de Leia con toques de humor incómodo cronometrados por expertos. Esta es una película en la que las pausas entre las palabras son tan importantes, si no más, que las propias palabras, su propio espacio atrofiado refleja las incómodas brechas físicas y emocionales que se forman rápidamente en esta familia que en realidad nunca existió y nunca podrá existir. . Y con esto, por supuesto, me refiero a la primera mitad de la película, siendo la segunda una olla de pescado mucho más maloliente.
Basta con decir, (evitando spoilers) alrededor de la mitad del camino Estocolmo, Pensilvania enciende una moneda de diez centavos, y luego procede a tirar todo por lo que ha trabajado hasta ese momento. Ver una película tan excelente inicialmente tan espectacular, aunque impresionante desde la distancia, lo convierte en una experiencia bastante decepcionante y devastadora de cerca. Toda la sutileza cuidadosamente cultivada de la película se arroja casualmente por una ventana muy alta en favor del tipo de metáforas visuales en tu cara que estaban tan maravillosamente ausentes de las cadencias iniciales. El elenco hace todo lo posible, pero el melodrama turbio y confuso del prolongado segundo acto de la película resulta ser un paso demasiado lejos, con el diálogo previamente natural y completamente creíble dando paso al tipo de patrones de discurso sobreexcitados y demasiado maduros que incluso Lawrence Olivier podría No lo lograrás.
El final trágicamente patético sale directamente del Manual del guionista, pero se olvida de referirse a Common Sense For Dummies, completando la trama de la manera más torpe e incómoda posible. Los últimos minutos de Estocolmo, Pensilvania son tan ridículos, tan artificiales, y en ese punto, tan completamente inevitables, que me hizo gemir audiblemente a mí y a varios otros espectadores. Y pensar que solo 45 minutos antes de eso, pensé que me había topado con algo realmente especial. De hecho, durante un rato allí, pensé que estaba en presencia de la verdadera grandeza.
Revisión de Estocolmo, Pensilvania [Sundance 2015]
Decepcionante
La mitad de una buena película y la mitad de una película no muy buena, la caída en desgracia de Estocolmo, Pensilvania, a mitad del tiempo de ejecución, casi necesita ser vista para creerla.
